Czerń może poczekać

Istnieje rytuał, który powtarza się każdego roku, punktualny niczym zmiana pór roku: temperatury spadają, dni stają się krótsze, a my otwieramy szafę, odruchowo szukając czerni. To niemal automatyczny gest, który mylimy z elegancją, podczas gdy w rzeczywistości jest po prostu przyzwyczajeniem.

Czerń daje poczucie bezpieczeństwa, nie podlega dyskusji i pasuje do wszystkiego. Jednak gdy dobrze się zastanowić, jest to także barwa, która najmniej opowiada o porze roku, w której właśnie żyjemy. Prawdziwa jesień nigdy nie była monochromatyczna.

Pierwszym kolorem jest błękit, lecz nie ten jaskrawy, morski, który na razie zostawiamy za sobą. To błękit dojrzalszy, wręcz nocny: dokładnie ten moment, kiedy niebo przestaje być lazurowe, ale nie stało się jeszcze czarne – owo zawieszone szaroniebieskie światło, które malarze nazywają „błękitną godziną”, a w fotografii uchodzi za najbardziej fotogeniczną minutę dnia.

Drugi kierunek zwraca się ku poszyciu leśnemu. Brąz przez lata spychany był do kategorii kolorów „trudnych”, wręcz niemodnych, a tymczasem powrócił z zaskakującą siłą właśnie dlatego, że opowiada o materii: o drewnie, korze drzew, liściach schnących na chodnikach. Nie byle jaki brąz, lecz ten o odcieniu gorzkiej czekolady, bursztynowy odcień patynowanej skóry czy niemal rdzawy ton kory kasztanowca.

Wreszcie burgund: kolor, który bardziej niż jakikolwiek inny oddaje ciepło jesieni. To barwa wina nalewanego podczas pierwszych obiadów w zaciszu wnętrz, liści przechodzących w głęboką czerwień tuż przed opadnięciem, zachodów słońca, które stają się krótsze, lecz o wiele bardziej intensywne. To otulający, niemal zmysłowy odcień: ciepłe i nasycone barwy mają realny wpływ na to, jak postrzegamy same siebie, przynosząc poczucie przytulności, jakiego czerń – kolor z definicji „nieobecny” – nie jest w stanie zapewnić. Na swetrze, garniturze damskim, a nawet na dodatku, burgund komunikuje pewną siebie kobiecość, która nigdy nie jest banalna.